お引越し

1993年公開作品

第46回カンヌ国際映画祭のある視点部門に出品

2023年には4Kデジタルリマスター版が第80回ヴェネツィア国際映画祭のクラシック部門で上映
最優秀復元映画賞を受賞

たぶん3度目の鑑賞
久々に鑑賞
ビデオマーケットで鑑賞

監督は『翔んだカップル』『セーラー服と機関銃』『台風クラブ』『雪の断章 情熱』『あ、春』の相米慎二
脚本は『草原の椅子』『バンクーバーの朝日』『サマーウォーズ』『グッドバイ　嘘からはじまる人生喜劇』『望み』の奥寺佐渡子
脚本は他に『ハロウィンナイトメア2』『デスフォレスト　恐怖の森3』『デスフォレスト　恐怖の森4』の小此木聡

粗筋
父と母が離婚に向けて別居開始
父と母と三人で暮らしたい小６レンコはそれに強く反発
特に父と会ってほしくない母の方針に怒り心頭レンコ

田畑智子12歳デビュー作
京都老舗高級料亭の娘
彼女の噂を聞いた相米慎二監督からオーディションに誘われ参加した形だが出会った瞬間から田畑智子に決めていたはず
演技未経験の子役のわりに大健闘
天才女優の片鱗を見せている

演技経験が乏しい若い出演者に対する演技指導には定評があるとされている相米慎二と出会いは田畑智子にとって幸運だったかもしれない

統一教会のこともあり今のところ桜田淳子最後の映画出演作
俳優桜田淳子に時代を感じさせる
僕はけっこうおじさんなので彼女が俳優もわりとやっていたことは知っている
元々歌手ではなく女優になりたかったらしい

カンヌ国際映画祭『ある視点』部門に出品し今年6月に公開予定の早川千絵監督作品『ルノワール』の主人公は11歳の少女
『お引越し』と共通点は多い

冒頭に登場する三角の食卓が印象的

「ガンバレ　みんなガンバレ　夢の電車は　東へ西へ」
懐かしい

終盤琵琶湖に浸かって「おめでとうございます」と連呼するシーンは一番印象的でこれはしっかり覚えていた

やっぱり女も声変わりするんだな
母親が子どものような声で子供を叱っても効果が薄いからね
雌が雄を誘惑するにしても子どもの声ではその気になれない
まっ幼女の声の方が興奮する男性も世の中に少なからずいるけど

ラストは中学生になったレンコ

配役
レンコの父親の漆場ケンイチに中井貴一
ケンイチとナズナの娘の漆場レンコに田畑智子
レンコの母親の漆場ナズナに桜田淳子
ユキオの彼女の高野和歌子に須藤真里子
ケンイチの後輩の布引ユキオに田中太郎
レンコの同級生の大木ミノルに茂山逸平
砂原老人に森秀人
砂原節子に千原しのぶ
担任教師の木目米に笑福亭鶴瓶
サリーこと東京から転校してきた同級生の橘理佐に青木秋美（現：遠野なぎこ）
役名不明
円広志
紅萬子
山本浩司
笑福亭達瓶
笑福亭銀瓶
笑福亭瓶吾
笑福亭瓶二

４Kリマスター公開で、30年数年ぶりに鑑賞。

中井貴一が若く、結構色気があってびっくり。
桜田淳子が多分、出演映画の中では一番いい演技。
で、１１歳ぐらいの田畑智子が核弾頭みたいに強烈で素晴らしい。彼女も多分これ以上の演技はその後もなかったと思う。上手い下手を超えている。個としてしっかり存在している。

前半30分ぐらいは、ワンシーンワンカットが続く。（途中でカット数を数えれば良かったと思った）　その素晴らしいこと！カメラは滑らかに動くし、ショットが次々と素晴らしい構図で決まる。カメラマンは栗田豊通。

話は、夫婦の離婚を通して少女が成長してゆく話（いつものように筋は役者の魅力を引き出す役割でしかない。今回も話としてはまとまりがない）。多分相米としては、少女から「女」に変わる「脱皮」をフィルムに焼き付けたかったのだろう。でも、ちょっとそれは出来なかった。彼女（田畑）の成長を映画の完成が待てなかったから。

でも、相米はあの手この手を使ってフィルムにそれを定着させようとする。圧巻は琵琶湖の祭りのシーン。よく撮れたと思う。本当の祭りを背景に演技が続く。
その後の竹林から湖のシーン以降はかなり観念的な話になる（ちょっと退屈）。　でもこの三人（中井、純子、田畑）の熱量を吸収させるにはこれぐらいの混沌が必要だったのだと思う。
おかげでその後の、母親（桜田淳子）とレンコ（田畑智子）の和解が納得できる。（理屈じゃないんだよね。気持ちを受け止めてほしいだけ）

で、ラストが笑えるというか素晴らしい。田畑の成長をワンカットでエンドクレジットとともに描く。もうその背伸び感が素晴らしい！

やっぱり傑作。

主役はこれがデビューの子役時代の田畑智子さん。
父役が中井貴一さん、母役が桜田淳子さん。田畑さんの教師役で髪の毛フサフサ時代の笑福亭鶴瓶さんが出ている。

中々難解な映画だったけれど、まあまあ面白い。
もう一度観たいかと聞かれれば微妙だけれど。

田畑智子さんの演技の上手さには舌を巻く。
心にグサリと刺さる怖さがある映画。

大むかしにテレビで放映されているときに、前半だけ見て「面白い映画だな。映画館で見たいなぁ」と思ったのですが、今回その願いがかないました。

名作だと思いました。
相米慎二って、そんなに賞賛される監督なのかな？ とちょっと疑問だったのですが、本作をじっくりと鑑賞して納得しました。
作品に力があり、独創的で、監督の演出も冴えている。

子どもにとって、両親が別れるということは、我が身を引き裂かれるようにつらい出来事でしょう。そのストレスや不安は計りしれないものがあると想像します。
本作に通奏低音のように鳴り響いている、そんな子どもの切ない胸のうちが痛いほど伝わってきた。

主演の田畑智子については、いまさら書くまでもないでしょう。
彼女の起用も、演技もずるいって感じです。
そりゃ、胸打たれるわ。

そしてそして、桜田淳子。
テレビ放映のときにも「この人、こんなに演技がうまいんだ」と、意外な気がしたけれど、調べてみると、もともとは女優志望で、映画や舞台の経験も豊富なんですね。
秋田出身の彼女が、京都弁というか関西ことばのイントネーションをほぼ完璧にマスターしていることにも感心しました（中井貴一のそれはちょっとおかしいところがあった）。やはり歌手だから音感がいいのかなぁ。
彼女は本作を最後に女優としての活動を休止してしまうけれど、もっともっと素晴らしい演技を披露してほしかったです。

保健室でのレンコの涙。
バイクのうしろに乗って走るシーン。
終盤の幻想的な湖の場面……。
涙腺がゆるみました。

隠喩なのでしょうか、「火」と「水」が多用されているのも印象的でした。
それから陽水の歌も。

相米さん、いい映画を撮って逝かれましたね。
あなたが旅立ってから四半世紀が過ぎようとしていますが、映画館には多くの観客が足を運んでいましたよ。